1.3 Por qué ellos
¿Utilidad para quién? El diseñador gráfico, los jóvenes que quieran publicar
algo por este medio y los lectores del mismo no esperan obtener las mismas cosas
de un fanzine, y sin embargo tienen ciertas similitudes de objetivos.
Para el diseñador gráfico hablamos de un medio de difusión masivo de bajo costo
que tras una breve investigación previa sabemos a qué sector de la población
va a llegar. Un fanzine promedio tendrá costos algo más altos que volantes
o panfletos, pero con la posibilidad de que la gente pague por adquirirlos,
además de que hacer incluso el fanzine completo sale más barato que colocar
un anuncio en alguna revista de amplia circulación, ya sea a nivel nacional
o mayor (Para junio de 2002 la revista Día Siete cobra un anunció en $30,000.00,
Mi Guía en $44,275.00 y Tele Guía en algo más de $60,000.00, los tres en interiores,
en página completa y más el 15% de IVA, en tanto que el costo total por la realización
de un fanzine en offset (o sea un fanzine de lujo) suele
andar por los quinientos pesos menos lo que consigas de anunciantes). Con todo
eso no es lo más importante para un diseñador, el verdadero beneficio que reportara
un fanzine para él, consiste en la gran libertad para la experimentación
y el diseño, no hay restricciones ni limitantes de tipo alguno en lo que se
refiere al campo creativo respecto a esta publicación, lo único que tiene que
justificar son las limitaciones de la profesión, no experimentar por hacerlos,
sino pensando en un público meta o un problema de comunicación.
Ya se ha hablado que un fanzine es un medio que permite a creativos noveles
ver publicado su trabajo, poder presentarlo para ser criticado y obtener experiencia,
y fogueo por él; de que lo puedan vender y conseguir así medios para seguir
produciendo más. Pero el fanzine para los jóvenes que lo realizan tiene
otras utilidades. Es una tarjeta de presentación, señala el nivel de los colaboradores,
quienes al mostrarlo tendrán una prueba de trabajo profesional que presentar.
El fanzine puede ser parte de una carpeta de trabajo o ser la carpeta
de trabajo –esto dependiendo de en dónde se presente y para qué- y además
de la satisfacción de ver impreso el trabajo propio y ganar algo de dinero con
él, los creativos de este tipo de publicaciones se están dando a conocer al
publico sin tener que formar parte de alguna gran empresa –editorial,
museo, firma de diseño, etc.-
Los lectores del fanzine se verán recompensados si este tiene los artículos,
historias o ilustraciones que en otro lado no podrían encontrar y, si lo hicieran,
no sería por esos costos; además, asumen que es una publicación hecha especialmente
para ellos, incluso la propaganda y anuncios que encontraran no será de cosas
que les sean ajenas. En muchos casos igualmente se compra la publicación con
la esperanza de poder participar en ella o de encontrar a personas afines, siendo
ambos casos uno de los objetivos principales de este medio. Un fanzine
es mucho más abierto a recibir nuevos colaboradores salidos de sus lectores
que una revista bien establecida con una distribución a nivel nacional o mayor
aun.
La similitud de las “utilidades”, aunque existente en ambos casos,
es mayor en los webzines. Hoy por hoy, tanto para el diseñador gráfico
como para el aficionado promedio, un sitio web o un CD multimedia son
una carpeta de trabajo, una tarjeta de presentación y una oportunidad de mostrar
su cabida dentro del siglo XXI. Indistintamente del tema tratado en el sitio,
se podrá leer en él por el conocedor básico la habilidad del creador o equipo
creador en: ilustración, programación, paquetería, diseño, composición y otros
tantos etcéteras.
Por otra parte los webzines son para los aficionados la oportunidad de
ver su trabajo en la internet y distribuirlo a nivel mundial sin necesidad de
saber nada de cómputo, mas que cómo mandar un correo electrónico con ese escrito
o imagen que quieren agregar al lugar. Y es la primera parte de esto último
la característica que comparten el diseñador gráfico, los jóvenes que quieran
publicar algo por este medio y los lectores del mismo: Ver su trabajo publicado
en la red y distribuido a nivel mundial.
Ya se ha visto lo que es el fanzine el webzine y la historia de
estos medios, pero antes de pasar a su realización, hay ciertos pasos
previos que tomar en cuenta si no se quiere que el proyecto quede en el restirador
o en el disco duro. Aún anterior a la metodología de realización, hay ciertas
cuestiones que conviene tomar en cuenta:
1.3.2.1 Técnicas de reproducción
En los inicios de un fanzine se utilizará generalmente la fotocopia o
menor numero de casos el offset. La fotocopia es uno de los medios más
baratos de reproducción para tirajes tan cortos, pero tiene muchos inconvenientes:
los despachadores deben de estar de acuerdo en subir o bajar el nivel del toner
o en probar con el tamaño de las copias; muchos centros de copiado no ofrecen
sacar copias a ambas caras. Otro de los problemas que se tiene con la fotocopiadora
es que características como escalas de grises o degradados se pierden en distintos
grados, ello por una falta de conocimientos a la hora de usar la escala de grises,
los contrastes entre tonos similares de gris se perderán completamente, al igual
que los grises más claros; una de las maneras de afrontar esta adversidad es
manejando los efectos de claroscuro por medio de gradientes de puntos o achurados.
Esta característica se puede conseguir de varias maneras: pegándole planillas
transferibles a los originales de los cartones; realizando este efecto a la
hora de entintar los originales de los cartones o a la hora de hacer los originales
mecánicos por computadora agregarles texturas en blanco y negro.
Cuando un fanzine se realiza en offset los problemas mencionados
quedan atrás, una impresión en offset abarca la escala completa de grises.
Las dificultades radican en los costos y aquí hay que tomar en cuenta que se
invertirá la misma cantidad de dinero tanto para diez copias como para mil,
así que si se elige este medio hay que demandar el tiraje máximo, al fin y al
cabo los fanzines se pueden guardar para distribuir en otras ocasiones,
no tienen fecha de caducidad (aunque algunos realizadores piensan que por estos
motivos es bueno no ponerle fecha o datos similares a los ejemplares impresos).
1.3.2.2 Económicas
Una de las características del fanzine son sus bajos costos de producción,
pero aún así publicar este tipo de trabajo requiere de una inversión. Los gastos
que van a tener que afrontar las personas que quieren ver publicado su trabajo
de esta manera son principalmente los de la elaboración de los originales mecánicos
(cartulinas opalina, tinta china, impresión por computadora, etc.) y los de
impresión (Las reproducciones que se harán a los originales). Este trabajo es
aconsejable que sea colectivo para aminorar el impacto económico entre los colaboradores.
Con una buena calidad de publicación en no raros casos el no. 1 de un fanzine
debe ser capaz de proveer de su venta todos los gastos necesarios para el no.
2 y en un futuro no muy lejano dejar algo de ganancia a sus colaboradores. Otra
de las maneras de aminorar gastos es la venta de publicidad, dos o tres anuncios
pueden tanto aminorar los costos para los colaboradores como solventar totalmente
el fanzine.
1.3.2.3 Creativas
Como cualquier trabajo de difusión, el fanzine debe tener ciertos estándares
de calidad para lograr una aceptación cada vez mayor en el publico. En la parte
artística de un fanzine esto se define a través de la calidad de lo impreso
en sus páginas. Pongamos de ejemplo un fanzine encaminado hacia los cómics.
El o los organizadores deben buscar gente que se especialice en diferentes áreas
(trazo, entintado, argumento, uso de computadora, etc.), ya que si bien alguien
puede llegar a tener un buen nivel en todas estas áreas, el trabajo hecho por
una sola persona seria agotador, además de encarecerse los costos de inversión
por individuo y postergar inevitablemente la salida del material. Al juntar
al equipo creativo se tiene que tener en cuenta que a los integrantes sea posible
localizarlos fácilmente y que halla al menos dos personas de cada área para
poder sortear posibles deserciones u otro tipo de inconvenientes. Otra opción
es que cada uno de los colaboradores conozca más de una especialización.
La experimentación no esta peleada con la calidad, aquel que funja como director
del fanzine debe ser capaz de separar su apreciación personal de la creativa
general.
Hasta aquí los aspectos que cualquier realizador de fanzine o webzine
debe tener en cuenta antes de poner manos a la obra, pero un diseñador gráfico
que se embarque en un proyecto de esta naturaleza deberá tener en cuenta en
todo momento los elementos básicos de la composición:
· Ritmo. “Sucesión
ordenada y armónica de los elementos componentes del impreso: formato, zonas
impresas y blancas, ilustraciones con sus diversos valores tonales, colores
medidas composición”(13). Al combinar y acomodar de manera
armónica los elementos de una composición bidimensional e ir dando acentos,
intensidades y direcciones a determinadas partes, el ritmo será advertido por
el espectador al seguir un camino que recorre la vista en el seguimiento establecido
de dichos elementos.
· Movimiento. En realidad movimiento virtual, es una serie de técnicas aplicadas
para engañar al ojo distorsionando la realidad y dando la sensación de movimiento
a lo que realmente se encuentra estático. Las técnicas más usuales para lograr
este efecto son: Repetición o alternancia, progresión de tamaños y finalmente
líneas continuas o conectadas.
· Equilibrio. “El equilibrio visual se rige por las mismas normas que el
equilibrio físico y mecánico: la estabilidad del cuerpo se consigue compensando
las fuerzas contrarias que actúan en él”(14) Es el estado en que
las fuerzas que actúan sobre un cuerpo se compensan unas a otras, aunque hay
que tener en cuenta que ningún método de calculo racional puede remplazar el
sentido intuitivo de equilibrio del ojo humano. Para dar un equilibrio a la
composición nos valdremos en elementos tales como la simetría, el color, la
dirección, el formato, la profundidad espacial, la forma, etc.
· Contraste. “Es la oposición, contraposición o diferencia notable que existe
entre las cosas”(15) Esto por medio de los tamaños,
colores, direcciones, etc de los elementos con los que contamos. Con el contraste
buscamos dar o restar importancia a un elemento que deseamos sea notoriamente
distinto a los demás que tenemos.
1.3.2.4 Colaboradores
Por su manera de participar en la elaboración del fanzine los colaboradores
se pueden dividir en varias categorías.
1.3.2.4.1 Colaboradores Inversionista.
El tipo más común de colaboradores y posiblemente con el que más conviene trabajar.
Ellos se involucran en todas las partes del proyecto. Invierten dinero en él
y ayudan a controlar los niveles de calidad de los diversos aspectos. Cuando
hay varios de estos colaboradores se hace necesario establecer una jerarquía
y nombrar a los directivos que serán quienes tendrán el voto final. Además de
un Director General que será quien tome las decisiones finales es conveniente
si se tienen varios colaboradores tener un director para cada una de las ramas
que se manejan: Director artístico, Director de edición.
1.3.2.4.2 Colaboradores Independientes.
Son aquellos creativos con un alto nivel de calidad en lo que hacen pero que
no están interesados o en posibilidad de apoyar en otros aspectos la publicación
más que con su trabajo. No invertirán dinero y las decisiones que se hagan sobre
el trabajo que entreguen será cuestión de los colaboradores inversionista –a
menos que se estipule que él estará a cargo de su trabajo por completo-
1.3.2.4.3 Colaboradores por Contrato.
Son las personas a las que se les pagara por su material. No intervienen en
las decisiones, ni se involucran en el proceso de elaboración. En el momento
que entregan su colaboración y se les paga se desligan del proyecto. Este último
tipo de colaborador es exageradamente raro en un fanzine o webzine,
excepto si tomamos en cuenta que el pago no necesariamente consistirá en dinero,
puede tratarse también de algún tipo de favor como publicidad para su propio
proyecto. Una característica de este tipo de colaborador es que su calidad (y
en muchas ocasiones velocidad) de trabajo es superior a la de los encargados
del proyecto.