El Libro de los Apson escrito por Marco Antonio Salazar Siqueiros
Presentación
La dialéctica de esos tiempos: que por favor proyecta más el copete y cuidado si no ya que en castigo dizque se echó a perder el recuadro fotográfico; ilusión de ilusiones. Principios de los sesentas y en las nobles de localidades de la República se enseñorea ya el prototipo del muchacho, rockanrolero que sigue y hasta persigue a los ídolos juveniles del momento. Chamaco estudiante en carreras que gustan a papá; noviecito con resquiciosde todavía santo; rebelde apenas un 44 o 45%.
O tempora o mores. ¡Oh tiempos oh costumbres! La necesidad de mover cadera, abrir de par en par los popotitos, que ruede el total del cuerpo y,después como premio a lechemalteadarse.
Epoca que enmarca la estupenda y consecuente aparición de Los Apson, chavalos que en el curso de una década privilegiaron el ambiente disquero nacional de su generis manera: solamente un terco hasta la exageración afirmaría les faltase talento a estos chicos del mero merísimo Agua Prieta. En este trabajo-estudio que revisamosy que lo firma Marco Antonio Salazar Siqueiros, por cierto de abolengo periodístico (muy pariente del famoso 'Calichi' Siqueiros, Nogales, Son.); en ésta que va a ser tan discutida crónica y como estímulo para posteriores reseñas, el autor en felices apretadas páginas, nos intima acerca de la brillante especial vida artística de Los Apson y con aventajados detalles que significan este ensayo como de veras fuera de serie. Casi seguro servirá como fuente de lectura obligatoria de investigadores en la materia.
Que se conozca no existe a nivel de divulgación algún escrito con las características imprescindibles de Corren rumores... (Una historia de Los Apson). Los críticos siempre generalizan sobre los artistas y el éxito editorial llega a ser flor de un día.
Corren rumores... nos complica, nos inmiscuye como lectores no profanos desde su primer cuartilla. El hecho de que Marco Antonio se allegue de declaraciones de los propios Apson, de sus contemporáneos seguidores y de la remembranza común de varios sonorenses sobre el caso-Apson, ayuda a que el contexto enriquezca más, logre la justa y científica objetividad para no quedarse en ominoso panfleto.
Ennumerernos gajos de su literatura: 1. La reflexión de lo que se supone fueron Los Apson y qué opinará el músico de ultra primer nivel Carlos Santana de ellos. 2. Crean el 'rock frontera" con "el sonido arrastradito y rasposo ...... 3. Enmarca algo de geografía y antecedentes de Agua Prieta o Bachicuy, de orgullosa lengua ópata y sale el pasaje de cuando 'el turco' General Plutarco resiste a las fuerzas villistas digamos que anteayer noviembre de 1915. 4. Cita a los que como Presley y Ricardito propusieron una amalgama de estilos rítmicos y a conseguir el totus requerido y con él ya la moda del agudo contoneo en las canchas de baile, en los corrales de las casas, almacenes de cereales de la región, enseguida del "primero B" de la prepa de tu predilección, cafetines de céntrica avenida, en fin improvisar escenarios a la más mínima provocación. 5. Marco Antonio recrea fervorosa-apasionadamente de las ,viscisitudes que tuvieron Los Apson para por fin encontrar refugio en la siempre ambicionada "ciudad de los palacio", mito o realidad para tantos provincianos que en la primera acalambrantevisita a México, ni modo, suspiran porsu terruño con un dejo de vanidad como si en el "deefe" ya tuviesen todas las estaciones del año juntas de convivir entre los 'chilangos o en despectivo super de "guachos'. 6. Adrede, estimado lector, mencionaremos personajes de la trama de manera desorganizada, no acicalándonos en ajustarnos a su papel ya que usted los descubrirá en la lectura de corrido: Los Beatles, AlbertoVázquez,EnriqueGuzmán, Flavio'el eterno cantinero", Carlos Santana, Paul McCartney, Raúl Hemández Cota, Polo, Franky, Chucky Berry, Bill Haley, Arturo Durazo, Javier Bátiz, Pancho Durazo, José Luis "Lichi" Carcía, Gilberto Maldonado, Ricardo Rivas, Erasmo Torres, Manuelito Carcía, César Gándara, Agustín Lara, Chacal Estrada, PedroGonzález,Calichi Siqueiros, Nacho Félix, Francisco Dávila Bernal, Pablo Castillón Alvarez, José C. Cruz, Lucha Villa, Kippy Casado, Queta Garay, Jimmy Clanton, José Alfredo jiménez, Manolo Muñoz, Resortes, Vianey Valdez, Mickjagger, Keith Richards, Rollings Stones, Rosita Gómez, Ernilio Tuero, César Costa, Angélica María, Víctor Blanco Labra, Ramón Vocupicio, Lauro Vélez, Hendrix, la Joplin, Adolfo Plascencia, Los Herson Rucks. 7 Marco Antonio Salazar y para conmover con abundancia su relato, seleccionó, por ejemplo, un análisis que hiciese el ingenieroHeinsKlinchkwort, y delante del "barítono de Argel", el señor Emilio Tuero; y que sería una categórica ofensa no transcribirlo para que usted de una vez se alborote a adquirir un ejemplar o más de Corren rumores... "No acostumbramos a 'dar premios a manos llenas, sólo lo hacemos convencidos de que un artista se lo merece. En la actualidad, en que la competencia en todos los terrenos es tan despiadada, hay más peligro que nunca, que verdaderos valores pasen desapercibidos aunque hayan destacado por su labor artística y la resonancia que hayan tenido entre el público. Por esta razón sentimos la necesidad de estimular a los artistas a nuestro elenco que han obtenido muy buenos hits y se han colocado en el ambiente artístico de nuestro país entre los mejores de la nueva generación. Me refiero a Rosita Cómez, que ha cosechado aplausos en todo el país por su talento y por su simpatía, y Los Apson, que se han distinguido de entre todos los demás grupos rnusicales de este tipo. Premiarnos el esfuerzo de estos jóvenes artistas y a la vez les deseamos toda clase de éxitos en la prosecución de su carrera'. 8 De Los Apson que fallecieron de manera harto patética, mejor ni comentársela... dan ganas de sobre-llorar. 9. El autor escoge "rolas' claves que popularizaran Los Apson y las reproduce: otro ingrediente pues para saborear el contexto. Al repasarlas nos queda la sensación de que se quedó preso requetepreso el titipuchal de tiempo. ¿Olvidaste acaso el teje y maneje de las rockolas o"radiolas" veinteras y que siendo marca AMI de "alta fidelidad", calentaban su motor y entonces fuera taedium, bochornoso spleen, hastío de hastíos: el baile para magnificar exceso de juventud y ni te fijes porque hasta los tíos abuelos dejaban su olor a encierro y aquí entre nos a rockandrolear como mensaje vital y agradablemente humano?
Marco Antonio Salazar Siqueiros, en una parte de su trabajo encuadra la trama musical de los 70's y se advierte profesionalmente nostálgico-comprensivo. Adiós los"programas fresas detelevicentro', que daba lo del movimiento del 68, llegaron los jipis, los cabellos largos largos, los atuendos unisexy la droga en todo su criticable apogeo ... Otra generación con otro rollo, con otro estilo de convivirse... Abajo los Upudu, los No hay amor, Anoche me enamoré, Popeye y tantas otras que fueron un deleite ... Pero habría que preguntarse si hoy cuando Marco Antonio edita este libro, nuestra generación y la del elocuente Sida a poco renegarnos oír y entonar la música pegajosa de Los Apson, ¿Para qué escondernos? Mejor caderear otra vez y ensalivar no le hace escasa cabellera y con el clásico "un, dos, tres..." Alivianar el espíritu y que se enseñoree el desfogue... A apsonearnos: verbo en dichosa voz presente... Corren rumores que por lo pronto se suspenden las malas vibras... Ismael Mercado Andrews
Corren rumores ...
(Una historia de Los Apson)
Se dice de Los Apson que fueron el grupo de rock y baladas más famoso de los sesentas; que sus integrantes eran de Agua Prieta, Sonora; que se juntaron en una cantina de aquella frontera; que surgieron a raíz del interés de un empresario de la ciudad de México; que fueron imitadoresde Los Beaties; que crearon un estilo propio, que desbancaron de los primeros lugares de las listas de popularidad a los Albertos Vázquez; Enriques Guzmanes, Carreón, Locos, Rebeldes y demás rockeros de la capital del país; cosa que nunca les perdonaron, que le abrieron camino a muchos grupos del norte de México; que no triunfaron internacionalmente por no dejarde ir a Agua Prieta a armar escándalo en el Bar Internacional; teniendo al Flavio; el eterno cantinero; como principal testigo, que en una ocasión el jalisciense Carlos Santana; en un programa televisivo transmitido a toda la república, dijo que el mejor grupo de rock que había existido en México eran ellos; que en otra ocasión Paul MeCartney, con motivo de una visita al puerto de Acapulco, alabó el bajeo de Raúl Hernández Cota 'El cubano"; que en aquellos tiempos también un locutor mexicano produjo varios programas radiofónicos con su música en Alemania.
Se dice que al vocalista Polo prácticamente lo secuestraron en Culiacán para llevárselo a grabar a México; que fueron los primeros que incorporaron con estilo propio el sonido del sax; que al principio grababan pistas y tocaban en quinceañeras para subsistir; que nunca quisieran aparecer en las películas porque no les aceptaban sus canciones; que nunca se adaptaron a la vida de la gran urbe mexicana; que fueron los creadores del rockfrontera; que generaron todo un movimiento musical en el país a pesar de ser provincianos; que todavía se venden sus canciones y no les pagan regalías; que se enfadaron de tocar; que el grupo se desintegró por culpa del vocalista Franky; que se volvieron cumbieros; que todavía andan por ahí, tocando sus viejos éxitos...
Desde sus inicios musicales Los Apson levantaron fuertes rumores, que se extendieron de Agua Prieta, Sonora, a todo el país, gran parte de los -Estados Unidos y hacia el sur del 13 continente americano. Son rumores que todavía corren y que hacen la leyenda de un grupo de rock de los años sesentas que nació en la frontera norte de México.
Agua Prieta, Sonora, es municipio del distrito judicial del mismo nombre. Limita al norte con el Condado de Cochise, Arizona; al este con el municipio de Janos, Chihuahua, al sur con los de Fronteras y Bavispe; al oeste con los de Naco y Cananea, todos del mismo estado de Sonora.
La población fue fundada cuando se comenzó a tender la vía del ferrocarril de Nacozari -uno de los principales centros mineros del país-, en 1901. Anteriormente se le conocía como El Bachicuy por los antiguos habitantes de la región, que eran de la tribu ópata. Bachicuy significa "agua prieta" en la lengua indígena. Sus principales fuentes de riqueza son la ganadería, la minería y el comercio.
A pesar de se runa población bastante joven ya tiene historia, pues ahí se libraron algunasbatallas entre las fuerzas maderistas y las deporfirio Díaz, en 1911; y en ese lugar también, el general Plutareo Elías Calles resistió los embates de las fuerzas villistas hasta rechazarlas en el mes de noviembre de 1915. En esa ocasión junto a Calles estuvieron también los militares Francisco R. Serrano, Eugenío Martínez y Francisco R, Manzo.
Sin embargo, en los últimos treinta años, la ciudad fue promovida por un grupo musical llamado simplemente así: Los Apson.
Existen muchas historias de Los Apson, la mayoría de los habitantes de Agua Prieta pueden hacer una ; así como también los de Nogales, Hemnosillo, Cananea y de todo Sonora. También en la Ciudad de México tienen su versión. La nuestra tiene un poco de todas, es la que nos platicaron ellos, sus amigos y admiradores, la que se desprende de sus discos y de las fotografías, de los carteles y boletos de baile, de la memoria colectiva, de los recuerdos y emociones que surgen otra vez al escuchar de nuevo canciones como Solo un sueño, Anoche me enamore , Fue en un café y muchas otras que guardan un significado especial para todos los de la generación de los cuarentas, principalmente.
A fines de mil novecientos cincuenta, el rock and roll, como primeramente se llamó al nuevo fenómeno musical de los jovenes, había ganado muchos adeptos gracias a la aparición de Elvis Presley, Chuck Berry, Richie Valens, Little Richard, Bill Haley y muchos otros que transformaron la música tradicional negra, el blues y los cánticos religiosos, el jazz y la clásica Country, en algo más agresivo y rico, con una capacidad enorme de transformarse y revitalizarse. Grupos y cantantes que inmediatamente dejaron atrás a las orquestas y combos para dar paso a la música que se ajustaba exactamente a la inquietud juvenil y que reflejaba todo su sentir.
Esa era la música que escuchaba también Arturo Durazo en Agua Prieta, la que lo hizo definirse por tener un conjunto sin saber siquiera ejecutar instrumento alguno. Con ese sueño se fue a trabajar a Ensenada, Baja California y apenas cumplidos los dieciséis años donde asistió a una presentación que hizo el rockero mexicano Javier Bátiz -el mismo que tocó con Carlos Santana antes de que éste se pasara a Estados Unidos- lo que definitivamente determinó en el jovencito su vocación por la música e hizo que se decidiera a formar un conjunto.
A su regreso compartió la idea con su hermano Pancho, dos años mayor, y quien inmediatamente estuvo de acuerdo en apoyarlo. Los Durazo son de Cananea, Sonora, ciudad situada al noroeste del estado y cuna de la Revolución Mexicana; hijos de don Eduardo Durazo, comerciante de toda la vida. Desde muy pequeños se trasladaron con su familia a la frontera, donde recibieron la influencia musical del otro lado. Pancho tocaba un poco la guitarra e intentaba acornpañarse canciones de Los Teen Tops y de Los Locos del Ritmo, grupos que ya triunfaban en el país tocando covers de los principales rocanroleros norteamericanos. También, al igual que todos los jóvenes del entonces, se pasaban horas escuchando a Los Venturas, a Bill Blacks Combo y a cantantes como Duanne Eddy.
Mientraslos Durazodefinían el tipode grupo quedeseaban, otro joven, nacido en Nacozari y criado en Agua Prieta, también buscaba un grupo para tocar. Desde pequeño a José Luis "Lichi" García le gustaba cantar e imitaba a Luis Aguilar
Luego quiso un acordeón y su papá, Don José R. García, le compró un saxofón. El papá de Lichi era dueño de una cantina llamada el Silver Dollar y conocía a los principales filarmónicos de la ciudad por lo que consiguió que le enseñara a tocar, el señor Rafael suárez, un músico de la Copacabana, centro nocturno de mucha fama en Agua Prieta, por aquellos años, pero José Luis no quiso saber nada de las formalidades armónicas y se de dicóa imitar le los tonos al saxofonista del Bill Black Combo, mientras encontraba con quien tocar , A Lichi le gustaba cruzar a Douglas Arizona frontera con a Agua Prieta, para escuchar a los principales grupos de la región de cochise, que eran The Blue Royals, The Crystals y Bobby and the Demons. En ese entonces la ciudad era muy pequeña y era muy,fácil que se encontraran jóvenes con las mismas ideas y pretensiones; ,además eran pocos los sitios dónde se podía escuhar música, y por lo regular eran canciones rancheros y norteñas las más solicitadas. estaban la cantina de¡ papá de José Luis, la Copacabana y otro lugar llamado La Paloma, principalmente. Al saber de la idea que tenía Pancho y Arturo, José Luis inmediatamente se les unió y juntos se dieron a la tarea de buscar otros elementos para el grupo. Los encontraron precisamente en La Palon-ta, que era un lugar entre cantina y centro nocturno donde presentaban música viva. Del conjunto que escucharon, intérpretes de música rancherita, les interesó el estilo de¡ guitarrista y del bajista. Después de varios días de plática Franky Cámez y Raúl Hernández Cota, se sumaban al proyecto de grupo. Faltaba uno.
Gilberto Maldonado es el único que afirma haber nacido en la antigua Bachicuy de los Opatas. Hijo de un filarmónico muy conocido en la frontera, tocaba con bastante profesionalismo el clarinete e inclusive había ganado varios concursos interpretándolo, algunos de ellos celebrados en el Silver Dollar. Al sumarse al grupo, Gilberto también adoptó el saxofón. A partir de ahí todo fue ensayar y escuchar música durante horas para sacar canciones de su agrado, y que por supuesto gustaran a los vecinos del corral de la casa de los Durazo, que era donde generalmente se reunían a tocar. Franky era quien tenía más experiencia como músico y fue quien también dispusó la distribución de los instrumentos: Los saxofones y el bajo estaban ya definidos, por lo que destinó la batería para Francisco, la guitarra de armonía para Arturo y él con requinto y voz. A los Durazo prácticamente les enseñó a ejecutar el instrumento asignado.
Poco a poco, fueron saliendo las canciones y el estilo, a fuerza de reunirse durante horas y de interpretar la música de sus favoritos. No se fueron inmediatamente con Elvil o con los conjuntos mexicanos de moda, sino que sacaron Río Rojo de johnny and the Hurricanes, pieza que fuera su rúbrica ya como Apson durante años; de Los Ventura sacaron Luna de Manakoora, dejimmy Cianton, just a Dream, que después cantara Polo como Solo un sueño; también le sacaron piezas aduanne Eddy y a Boots Randolph, un saxofonista muy famoso en quien se inspiraron Gilberto y Lichi para obtener el sonido arrastradito y rasposo que posteriormente los caracterizara. A Randolph le sacaron la versión de Mejor me voy, que permite escuchar la maestría de Gilberto con el sax.
Corría el año de mil novecientos sesenta y todas las tardes, se juntaban a tocar; ya tenían montadas algunas canciones que eran fuertemente aplaudidas por los vecinos que coreaban la canción de Franky, Upudú, una instrurnental llamada Tacos, mi novia josefina, entre otras.
Finalmente fueron contratados para una quinceañero del barrio y cobraron seis dólares por el trabajo. Después vinieron las presentaciones en la cantina del papá de Lichi y en la Copacabana, donde amenizaron un baile de los estudiantes de Cananea en Hermosillo cobrando un centavo oro por cada centímetro que midiera el asistente. Luego se presentaron en e 1 Club Social Anáhuac de la misma ciudad minera.
El nombre de Apson se lo deben a un locutor de A.P. llamado Ricardo Rivas quién desde mil novecientos cincuenta y nueve, producía programas de música joven a través de las estaciones XEFH y XEAQ, en los cuales organizaba concursosde grupos locales. Cuando el grupo lo visitó y al notar Ricardo que la intención era en serio, les sugirió que adoptaran las siglas de la ciudad por nombre. La madre del locutor les propuso que se pusieran también el Boys, ya que todos los grupos de moda lo utilizaban. Posteriormente en la Peerles, quien primeramente los contrató para grabar, les definieron el nombre únicamente como Apson.
Pronto Los Apson empezaron a ser populares en la ciudad y en la región. Adquirieron nuevos instrumentos en Dougias, en una tienda que todavía existe sobre la avenida G y que se llama Eddies Music Store, se mandaron hacer sus primeros uniformes pues todos los conjuntos se distinguían por tener uno y también se tomaron las primeras fotos promocionales, dondeaparecen todos con cara de niños y el cabello envaselinado, como debía traerlo un buen rockero. Las presentaciones se multiplicaron en Agua Prieta y fue en una de ellas donde el nombre de Raúl prácticamente desapareció para dar paso al apelativo con el que se le conocería por toda la república. De Raúl Hernández Cota pasó a ser Raúl Cota, y de este a "Cubano", por un comentario que hizo en una ocasión uno de los asiduos a sus presentaciones, pues Raúl le recordaba a un amigo cubano. De ahí, el "Cubano" se dio a conocer como uno de los bajistas con más recursos de la época, hasta su salida del grupo cuando decidió deshacerse del instrumento para no tocarlo más.
En una ocasión, todavía en el año del sesenta y uno, hasta Agua Prieta llegó la Caravana Corona, compuesta de dos autobuses donde viajaban muchos artistas para presentarse por toda la república, y los integrantes de Los Apson fueron a una de las funciones pues venían de gira Los Rogers, un grupo de rock que en esos momentos estaba pegando fuerte con la canción Noches y días perdidos. Después de la función los de la frontera invitaron a César Cervera ,el vocalista de los visitantes, a escucharlos y quien muy impresionado por la calidad del grupo los animó para que se fueran a la ciudad de México, asegurándoles que tendrían éxito. Desde entonces esa idea ya no los abandonó y únicamente pensaban en la forma de llegar a la capital del país. Obviamente no tenían la manera de hacerlo en grande, por lo que se pusieron a trabajar con más entusiasmo.
A través del papá de José Luis, concedieron a un empresario nogalense de nombre Erasmo Torres que era concesionario de todaslas rockolas, aquellas máquinas tragamonedas repletas de discos de 45 revoluciones, y quien inmediatamente se los llevó a Nogales para amenizar la Feria de las Flores de ese año.
Después fueron a Hermosillo, ya en mil novescientos sesenta y dos, contratados por los estudiantes de la Universidad de Sonora para tocar en un baile a celebrarse en el gimnasio de la institución y alternando con la orquesta de Manuelito García, por ese tiempo una de las más importantes de la capital del estado. Esa noche no ganaron mucho dinero a pesar de que el gimnasio estaba a reventar, entre otras cosas, porque uno de los, organizadores, de nombre Alfonso Sahagún Larrazolo, también de Agua Prieta y amigo de los del conjunto, permitió que se colaran más de cien estudiantes que querían es cuchar al grupo.
Al día siguiente, los estudiantes los animaron, y les cargaron los instrumentos, para que se presentaran ante don César Gándara, dueño del motel Gándara, a ver si los contrataba unos días en El Continental, que era el salón de baile del lugar y el más acreditado de ese entonces en Hermosillo. Después de escucharlos el dueño los contrató por quince días, de las once de la noche a la una de la mañana alternando con una cantante que interpretaba éxitos de Agustín Lara y a quien acompañaba el grupo del Chacal Estrada, un músico de mucho renombre en la ciudad.
A causa del
contrato en Hermosillo Pancho tuvo que dejar definitivamente su trabajo en la
aduana de Agua Prieta y dedicarse por completo a Los Apson, que después de esos
quince días volvieron a su lugar de origen. Sin embargo, ya habían decidido
hacer el viaje a México y lo empezaron con su última presentación en su ciudad
para luego salir rumbo a Nogales en busca de apoyos y trabajo. Iniciaron la gira
a bordo de un Ford Mercury, color azul de dos puertas, modelo del 53, propiedad
de Pancho. En Nogales, Sonora, consiguieron varias presentaciones gracias a don
Erasmo Torres, don Pedro González, quien los contrató para el salón Star Light,
de su Hotel Alhambra, del Calichi Siqueiros, quien los publicitó gratuitamente
en su periódico El Noroeste y del escritor nogalense Oscar Monroy Rivera.
Además del contrato ofrecido por Don Pedro, consiguieron otro en el Club Royal,
propiedad de don Nacho Félix, gran empresario ya fallecido. Días después se
presentaron en el Hotel Cuervo, de Magdalena y en la plaza municipal de la
población de Santa Ana. Llegaron a Hermosillo a hospedarse en una bodega que les
prestó el mismo señor Torres, de Nogales, ubicada por la calle Yáñez cerca de
donde se encuentra ahora La Radiola, del famoso locutor herrnosillense Francisco
Dávila Bernal, lugar en donde por cierto Pancho
En la capital de Sonora estuvieron varios días trabajando únicamente para comer; les iba tan mal que Pancho y Arturo tuvieron que echar mano de todos sus recursos para convencer a Franky y al "Cubano" de quedarse pues se querían regresar. Pero finalmente siguieron y en Guaymas se presentaron en El Costa Azul, en esta ciudad recibieron un gran apoyo de parte de la familia Luján. En Obregón también lograron presentaciones pero perdieron el autómovil que se descompuso sin remedio y tuvieron que continuar el viaje en autobus de pasajeros, con las consavidas rnolestias.
Pese a todo seguían tocando, seguían montando canciones; Arturo avanzaba en la guitarra con los consejos del Franky, asi mismo Pancho en la batería, el "Cubano' se lucía con el bajo y los saxofones sonaban bien arrastraditos, como los de Bill Blacks y Boots Randolph; el mismo Franky ya jugaba con el requinto y la voz, se había descubierto como cantante de rock y de baladas. Se fueron en camión hasta Culiacán.
En esa ciudad, se hospedaron en el Hotel Hidalgo y tocaban en un bar, del cual nadie recuerda el nombre, parecido a La Paloma,donde trabajaron el Franky y el "Cubano". Seguían sin ganar mucho dinero, apenas para mal comer; pero ya estaban más cerca de México y eso los estimulaba, aún desconociendo lo que encontrarían en la gran ciudad. Después de varios días de trabajo, alguien les recomendó que fueran a La Fogata, pues ahí tocaba un grupo parecido a ellos que se llamaba Los Siuggers. No tenían dinero para pagar la entrada pero al identificarse con el encargado del lugar les permitieron el acceso sin costo. Aquel era un señor calvo, tipo Oscar Pulido, un actor cómico de cine mexicano, según José Luis García. Para ellos lo único interesante del grupo sinaloense era el cantante pues interpretaba bastante bien los éxitos del momento, se llamaba Leopoldo Sánchez Labastida, tenía aproximadamente quince años y era hijo del encargado del lugar, Los Apson platicaron con él y lo invitaron a que se les uniera, pues Franky había manifestado que únicamente quería ser el requinto del grupo, por lo que debian buscar vocalista.
Como ya tenían días en el hotel y no lograban sacar lo suficiente para pagar la cuenta, el papá del Lichi y de los Durazo los alcanzaron para ayudarles a saldar la deuda. Además, platicaron con el papá de Polo para que le permitiera a éste continuar el, viaje hasta México con Los Apson, lo que finalmente sucedió y así el grupo se hizo de los servicios de un vocalista, que meses después grabaría Anocheme enamoré, con coros del cantante herrnosillense Pablo Castillón Alvarez, y Sólo un sueño, que según los expertos le salió mejor que la original de Jimmy Clanton, quien poseía una voz muy aniñada. Sin embargo, Franky también siguió cantando y dirigiendo musicalmente al grupo, pero la última palabra en las decisiones la tenía Francisco, que era el mayor con apenas 20 años.
José Luis García se regresó de Culiacán a Agua prieta porque sufrió una recaída de un mal cardíaco. Después los alcanzó en México, pero sólo para ensayar y salir en la foto del primer disco ya que todo el sax había sido grabado por Gilberto. Lichi regresó definitivamente a la frontera y en el sesenta y tres integró el grugo Lichi García y sus Imperiales; sus principales éxitos fueron La pava, Desafiando y la Tragedia, del Surfin.
Después de pasar unos días en Mazatlán, se dirigieron a la ciudad de México, sin escalas y decididos a quedarse en la capital del país. Como no les había ido tan bien en la gira recurrieron una vez más a sus familiares y amigos para que los apoyaran, cosa que siempre hacían pues los paisanos de Agua Prieta tenían la certeza de que triunfarían, desde que los escuchaban ensayar en el patio de la casa de los Durazo, imitando a grupos norteamericanos. También tocaban canciones de los Teen Tops, Los Rogers, Los Locos del Ritmo y de otros grupos de rock de la ciudad de México.
Días antes de abandonar el puerto de Mazatlán conocieron a una muchacha llamada Martha Guerrero, quien prometió ir a esperarlos a la central de autobuses junto con unos amigos para ayudarlos a hospedarse mientras se contactaban con alguna casa grabadora. Ellos ya sabían que la Peerles podía interesarse, pero no había seguridad. Después de todo, eran un grupo totalmente desconocido que vivía a más de dos mil kilómetros de distancia de la capital del país. Entretanto, se divertían platicando, sonando las guitarras sin amplificador, sacando canciones y componiendo a medias. También se reían de Polo porque era el más joven y con quien batallaban mucho pues no le gustaba cambiarse de ropa ni bañarse. A medida que se acercaban a su destino, Pancho sentía más el peso de la responsabilidad de ser el mayor del grupo, los demás tenían entre dieciséis y dieciocho. Afortunadamente lo relajaban las bromas de Arturo, que era el más soñador y aventado, las puntadas de Gilberto, y las pretensiones de grandeza de Franky. Raúl se mantenía serio, a la sombra del requintista.
Finalmente llegaron a México, la ciudad los impactó con sus grandes edificios, sus extensas colonias, las multitudes por las calles y la gran cantidad de vehículos que por ellas transitaban.
Ninguno había estado antes en la gran ciudad y del asombro pasaron al temor, el silencio se hizo patente; por fortuna ya los estaban esperando en la terminal de autobuses, y Martha, acompañada de varios amigos les ayudaron a bajar el equipaje y los instrumentos, que cuidaban como a su vida pues eran nuevos y las únicas herramientas de trabajo con que contaban.
No sepodían dar el lujo de perderlos. Todavía no se recuperaban del impacto que les había provocado la capital y entre los saludos y presentaciones se colaba aún el miedo a lo desconocido.
Entre los nuevos amigos se encontraba uno de nombre Adolfo Plascencia, quien se indentificó inmediatamente con los de Agua Prieta y los invitó a quedarse en su casa, en la colonia Doctores. A partir de ahí, el Mandy, como Arturo bautizó a Adolfo, se hizo cargo de ellos; les consiguió alojamiento y comida. Por las tardes , sacaban los instrumentos para ensayar y poco a poco despertaron la atención de los jovenes del sector; todavía tocaban canciones de sus inicios: Río RojoMi novia josefina de Franky, Upudú, Polo ensayaba Sólo un Sueño y también Anoche me enamoré,que es letra de Pancho. Además,el Franky hacía de las suyas con el requinto y voz, lograba que la casa del Mandy se abarrotara de amigos de, la colonia. A los días, Plascencia empezó a cobrar la entrada a los ensayos con el fin de reunir dinero para el grupo, pues no tenian ni un cinco.
Después, les consiguió tocadas en fiestas y quinceañeras, lo que les permitió hacerse de unos ahorros para comprar ropa y zapatos que tanta falta les hacían. En una casa de la calle Doctor Olvera, Los Apson amenizaron su primer fiesta y formalmente se escuchó el clásico sonido que por siempre los iba a caracterizar. Desde entonces el Mandy se unió al grupo en calidad de representante y con el tiempo establecíó su residencia en Agua Prieta.
Desde que la encontraron en Mazatlán, Marha Guerrero lo había prometido presentarlos con un pariente que trabajaba en el ambiente del radio y de la televisión, y quien podia relacionarlos con una casa grabadora. También el Mandy, y en su papel de representante hacía su lucha,por conseguir ur audición. Los Apson querían trabajar para Orfeón, pero finalmente fue la compañía Peerles quien se interesó para grabarlos y ofrecerles un contrato, después de queel gerente de la misma se pasó horas y horas escuchando el sonido fronter del conjunto, acompañado del baterista de los Teen Tops,quien entusiasmado insistía en que los firmaran.
A pesar de que ya tenían' suficientes canciones para grabar la compañía les pidió que el primer disco de larga duració fuera totalmente instrumental, con lo que Polo se quedaba sin intervenir. Tampoco el Lichi García grabó, aunque sí aparece en la portada de Llegaron Los Apson, nombre de su primer disco, y que contiene, entre otras, El hombre Frío, Corazón de Roca y el Paso del Elefantito. Polo no participó porque no era músico, es decir, no sabía tocar instrumento alguno y si en algunas foto promocionales sale pulsando una guitarra, era, nada más de adorno. Su trabajo, que por cierto hacía muy bien, era cantar.
El disco fue presentado en 1963, y a pesar de todo, de desencanto del grupo, gustó y las invitaciones para tocar en fiestas se multiplicaron. La primera que amenizaron fuera de Distrito Federal, fue en Taxco, Guerrero, con gran éxito, y pesar de que empezaban a ser populares todavía no eran bien pagados y básicamente dependían de grabar pistas; también de presentaciones en programas televisivos, por los que cobraban cien pesos. Su primera gira en forma, bajo contrato la realizaron por Zacatecas y luego Guanajuato. Al notar la aceptacióndel público, la Peerles lanzó el segundo L.P. titulad( Bailando y Cantando, donde incluían la canción que les abrió e paso a la fama y que en inglés se llamara The Hitch - Hicker. El letrista José G. Cruz le puso simplemente Popeye, y Franky hizo el resto, pues incluso la voz grave que aparece en el coro es suya. Araíz de la aparición del disco fue solicitada su presencia en los programas Estrellas Palmolive y Tiempos y Contrastes ambos producidos en Televicentro, y donde actuaron junto a Kippy Casado, Queta Caray y Los Mimos.
En esos tiempos la producción de rock and roll en español era muy pobre y la mayoría de los grupos mexicanos dependían de los covers y traducciones. En norteamérica surgían grupos a montones que acaso colocaban uno a dos tres éxitos para luego desaparecer. Muchas de sus canciones fueron adaptadas por los grupos de moda en nuestro país para hacerse de mercado , no podía ser menos Los Apson, que se pasaban horas y horas escuchando canciones en inglés junto con los traductores y letristas de la Peerles, Jorge Renner y José C. Gruz, buscando la indicada para incluirla en su repertorio. Renner realizó un trabajo interesante y fructífero para el grupo, pues fue su principal apoyo en materia de producción de canciones.
Bailando y Cantando también contenía otras canciones que pronto fueron éxitos radiofónicos y se colocaron en los primeros lugares de las listas de popularidad, el Upudú de Franky, la interpretación de Just a Dream, que hacía Polo, mejorando con mucho la original de Jimmy Cianton; con el mismo Leopoldo, Aveces lloro, que es un ritmo lento que permite el lucimientode Gilberto con el sax, al que saca un sonido grave y triste que se acopla muy bien a la voz del sinaloense: .........."A veces lloro estando solo a veces lloro y es por tí ...... Franky canta la mencionada Popeye y Bailando el Mash, y dejó Las Quinceañeras para el chaparrito Polo.
Desde que se lanzó su primer disco y llegó a Sonora,a través de las radiodifusoras y tiendas de música, Los Apson adquirieron categoría de ídolos que aún conservan, pues eran los primeros en lograr acomodarse en los primeros sitios a nivel nacional. Otros grupos habían llegado a México y hasta grabado discos sencillos, pero nada más. Los jets, de Nogales, con su cantante negro Leslie Roya y los Lukens de Hermosillo, entre otros.
Empezaba la vida de artistas para los jóvenes que habían trabajado tanto para lograrlo; hacían programas de televisión, tenían más grabaciones en puerta, los invitaban a fiestas, codeaban con los ídolos del momento, quienes todavía los miraban recelosos,.volvieron unos días a Agua Prieta encalidad de triunfadores, pudieron comprar ropa y botines nuevos en Los Angeles, visitaron al Flavio, el cantinero eterno de La Internacional, de su fronteriza ciudad, se juntaron con los amigos de siempre. Nada más una probaditá, un volver al terruño a revitalizarse, allenarse de frontera y demúsica nueva del otro lado.
Pronto formaron parte de La Caravana Corona, que hacía giras por todo el país presentando artistas en auditorios, cines y plazas. Recorriendo pueblos tras pueblos y ranchos tras ranchos, como bien dice Francisco.
La presentación no variaba: "Señoras y señores, distinguido público: Su Caravana Corona Extra tiene el enorme placer de presentarles de nuevo, en esta primaveral y turística ciudad, a lo más selecto, lo más grande de la farándula nacional. Estarán con ustedes los mejores artistas de radio, cine, televisión. Para abrir este magno festival, tenemos con nosotros al mejor grupo de música juvenil del momento y que viene desde el estado de Sonora, a Looooos Aaapson... Y así desfilaban todos los integrantes de la heterogénea caravana.
Los viajes se realizaban en dos camiones, uno llamado el A Go Go, donde iban los conjuntos rockeros, y otro el de las Estrellas, donde frecuentemente viajaban josé Alfredo Jiménez, Lucha Villa , Manolo Muñoz, Resortes y Pedro Yerena. En este último autobus se realizaban grandes partidas de pókar, para matar el tiempo entre ciudad y ciudad, y como Los Apson eran buenos para el jueguito, sobre todo Pancho; pronto pasaron a formar parte de las estrellas, pero de la baraja.
Fue en uno de esos viejecitos en el que Lucha Villa y Arturo Durazo iniciaron un romance que pronto culminó en matrimonio; a la de Chihuahua le gustó el Apson e inmediatamente le propuso legalizar. Cuando se lo platicó a su hermano, únicamente se encogió de hombros y le dijo que era problema de él; se formalizó la relación en Agua Prieta y pronto la Lucha pasó a ser esposa del galán del conjunto. La unión duró apenas un año y mucho después Arturo platicaba muerto de la risa que la grandota era terrible, y que inclusive cuando él se levantaba de la cama un momento por las noches no dejaba de insistirle a su mujer: Lucha... Lucha ... nada más voy al baño, ahoritita vengo, 'cuídame el campito ...
LosApson, además de interpretar sus éxitos, frecuentemente acompañaban a otros cantantes que así lo solicitaban, a veces por intermnediación de funcionarios de la Peerles. Así, en el Mercado de Discos y de la ciudad de México, continuamente acompañaban a Olivia Molina, una cantante de estilo tirolés y a la rocanrolera Vianey Valdez, la de Muévanse Todos, quien en pago hacía coros en muchas cle las presentaciones de los sonorenses.
El 14 de febrero de mil novecientos sesenta y cuatro, la Caravana Corona se presentó en el estadio Fernando M. Ortiz, de Herrnosillo, un antiguo parque de beisbol que ya no existe, y Los Apson lograron que el lugar se llenara. Ahí estaban sus amigosy familiares, y rnuchos de los estudiantes universitarios que los apoyaron en sus inicios. En esa ocasión también actuaron los hermanos Martínez Gil, Pedro Yerena y Manolo Muñoz, a quien acompañaron en sus interpretaciones de La Pera Madura y Speddy González, entre otras canciones del ex-integrante de Los Gibsons.
Después se iban a México a encerrarse otra vez con sus letristas para seleccionar canciones, y los éxitos se fueron acumulando. Polo grabó por última vez con ellos y su canción Anoche me Enamoré, pronto fue de las más populares. El coro lo hizo otro cantante sonorense que también grababa para la misma compañía, y quien fallecio en el año de, mil novecientos noventa y dos, en la ciudad de Magdalena. Pablo Castillón Alvarez, salió del coro de la Universidad de Sonora, dirigido por la maestra Emiliana de Zubeldía,( española de origen y sonorense por adopción), a la ciudad de México donde grabó cuatro discos de larga duración para la Peerles. En los momentos en que se realizaban los últimos ensayos de Anoche me Enamoré, apareció Pablo y fue invitado para hacer el famoso "dan dubi dan" de la canción, y que a la postre dio a conocer a Pablo como Míster Dan Dubi Dan.
Los Apson
también se daban tiempo para ir a Tijuana, Baja California, y principalmente al
Mikes a Go Go, a escuchar canciones nuevas y grupos que llegaban a ese lugar,
conocido casi mundialmente por todos los rockeros. Cuenta Pancho que una vez se
encontraron saliendo de ese lugar, enclavado en la famosa calle Revolución deT.J,
a Mick jagger y Keith Richards, los éternos líderes de los Rolling Stones, y es
que la Ola Inglesa
Todas las canciones que grababan y salían al mercado se convertían en éxitos; sus discos de larga duración y los de 45 revoluciones eran muy solicitados, inclusive uno de estos últimos que contenía La Matilde, ya no existe, a menos que lo tenga un coleccionista, que sería una rareza.
ANÉCDOTA................
Y así también pegaron El Cartero, de la cual platica una anécdota Leonardo Arvizu, bajista de Los Apson de fines de los sesentas. Cuenta el Leo que cuando estaba de moda esta canción, en la plaza pública de Sonoyta, población enclavada en el desierto al noroeste de Sonora, se presentó un grupo de música moderna de otra ciudad, y todos los nativos se congregaron para escucharlos. Cuando la actuación estaba en todo su apogeo, los del conjunto quisieron hacer gala de que también sabían algo delos Apson y comenzarona tocar el coro de El Cartero: 'el cartero ... el cartero ... el cartero... "Y aplaudían tratando de animar aún más el ambiente. En esos momentos se levantó un señor de su silla y haciéndole gestos despectivos a los del grupo, se retiró. Después se enteraron que el señor era el cartero del pueblo y pensó que se estaban burlando de él con los coros.
Entre otras, también se convirtieron en éxitos atrás de la raya, No hay amor, De hoy en ocho (la favorita de Lichi García), Solo un sueño (Solo un leño, le decían a Franky), Nunca se lo digan, Aleluya, Déjennos a solas, El Claxon, Y la quiero (And I Loye Her, de Lennon y McCartney), Jamas corazón, Satisfacción (de Los Rolling Stones), Enamorado del amor, Mejor me voy (Tuff, de Ace Cannon), La pócima del amor, El Tren, Triste luna (también de los de Liverpool), Cuqui, Una oportunidad, Si es que cambias, El fin del mundo, El Actor, Desilusión ( de inspiración del "Cubano"), Cuando apenas era un jovencito, Sueña dulce nena, Por eso estamos como estamos, letra y música de Eduardo Magallanes, compositor y arreglista que en muchas grabaciones los apoyó con coros, efectos y tocando el órgano.
En el mismo año de mil novecientos sesenta y cinco la compañía Peerles les otorgó el DiscodeOro por haber resultado los mejores vendedores el año anterior, junto con la cumbiera Rosita Gómez. El premio les fue entregado en un programa televisivo, donde el presidentede la casa grabadora, Ing. Heinz Klinckwort, ante un número considerable de invitados entre los que destacaba Emilio Tuero, el Barítono de Argel, que dijo: 'No acostumbramos a dar premios a manos llenas, sólo lo hacemos convencidos de que un artista se lo merece. En la actualidad, en que la competencia en todos los terrenos es tan despiadada, hay más peligro que nunca que verdaderos valores pasen desapercibidos aunque hayan destacado por su labor artística y la resonancia que hayan tenido entre el público. Por esta razón sentimos la necesidad de estimular a los artistas de nuestro elenco que han obtenido muy buenos hits y se han colocado en el ambiente artístico de nuestro país entre los mejores de la nueva generación. Me refiero a Rosita Gómez, que ha cosechado aplausos en toda la república por su talento y por su simpatía, y Los Apson, que se han distinguido de entre todos los demás grupos musicales de este tipo. Premiamos el esfuerzo de estos jóvenes artistas y a la vez les deseamos toda clase de éxitos en la prosecución de su carrera'.
Las fotos y notas aparecieron en la Revista Audiomúsica, del primero de junio de mil novecientos sesenta y cinco, en cuya portada presentaban al cantante argentino Leo Dan, que estaba triunfando con Cómo te extraño mi amor. Dos años antes, en mil novecientos sesenta y tres, habían obtenido, de la misma compañía, el Trofeo Radiolandia, que también se otorgaba a los mejores.vendedores. En esa ocasión compartieron el éxito con Los Hermanos Zálzar, Los Xochimilcas, Lola Beltrán, Vianey Valdéz,Queta Caray y Juan Mendoza "El Tariácuri".
LOS APSON TRIUNFAN
Los Apson eran
ya únicamente Francisco Durazo, Arturo Durazo, Franky Gárnez, Raúl Cota "El
Cubano' y Gilberto Maldonado. Desde su llegada a México habían despertado la
curiosidad de los reporteros y comentaristas de las principales revistas
musicales de la época, como Notitas Musicales, México Canta, y también de los
que trabajaban para las secciones musicales delos diversos periódicos
nacionalesy de las distintas entidades que visitaban. Desafortunadamente existen
En la Revista Ritmo Juvenil apareció la siguiente nota, también en mil novecientos sesenta y tres: "Cuando la trilogía de los conjuntos de Rock mexicanos (Locos, Teen Tops, Rebeldes) no permitían el arribo en sus dominios de ningún otro conjunto, y sólo dejaban un segundo término a los demás grupos rocanroleros, llegó del norte de la República un conjunto de rock que se abrió paso a base de calidad hasta colocarse casi al nivel de los tres grandes.
El sonido rasposo y rebelde de su saxofón, secundado por el canto atronador de las guitarras eléctricas y el redoble de su batería, llegaron abriendo brecha entre las filas de los rocanroleros mexicanos. El rumor corrió de boca en boca: llegaron Los Apson, llegaron Los Apson, y así apareció el conjunto de rock más completo que nos ha llegado del interior de la República. Cuando escuchamos el disco de prueba para tratar de conseguir un contrato de grabación, quedamos boquiabiertos e impresionados hasta la médula, por el dinamismo de este grupo. El sax sonaba igual al del conjunto de Duanne Eddy, el requinto al de Bill Haley y el bajo al de Bill Black's... La voz de Polo nos recordaba a Jimmy Clanton y la de Franky a Little Richard. ¡Era demasiado bueno para creerlo!'
El especialista y
comentarista de rock, Víctor Blanco Labra, quien hace tiempo publicó un libro
sobre Elvis Presley
El éxito de
Los Apson hizo que algunas revistas de rock_______PAGINA 31 establecieran
columnas dedicadas exclusivamente a ellos, así tenemos lasiguiente titulada
Viajando con LosApson,quereseña parte de una gira por el norte del país: 'Este
gran conjunto rocanrolero,cuyonornbreprovienedela tierradondenacieron:, Agua
Prieta Sonora, es indiscutiblemente el de más arrastre, popularidad yfama.
Ensusgiras,lasrnuchahas "sematan" por verlos personalmente. En Monterrey, N.L.
hubo chamacas que llegaron hasta Los Apson, con las ropas desgarradas; era tal
la multitud que no las dejaban pasar, y su mayor satisfacción fue retratarse con
ellos. Los tumultos que se forman cada vez que se presentan Los Apion, por
adiniradores y admiradoras, son realmente asombrosos: comparados, claro
guardando su respectiva distancia, con aquellos que causaba el ídolo más grande
que ha tenido México en canciones rancheros: Pedro Infante. En Reynosa, Tamps,
fue necesaria la intervención de los bomberos para contener a rnilesy n-dlesde
jóvenes que querían conocer personalmente a 'Los Apson". En Piedras Negras, Coah.,
los bomberos tuvieronque mojar a miles de personas que se congregaron a ver a
Los Apson. La multitud estaba disgustada einquieta, lanzando piedras contra la
discoteca, porque el show se retrasó dos horas, debido a una falla de la
camioneta donde viajaban los instrumentos y los uniformes de Los Apson. Otra
nota, ahora sobre una presentación en Reynosa, Tamaulipas: "Tumultos en Reynosa
por Los Apson. La trifulca empezó por el retraso de dichos artistas: Un grave
tumulto se registró en Ciudad Reynosa, Tarnaulipas, al ser inaugurada una tienda
de discos con la presencia del con ocido grupo de intérpretesdela rnúsicajbvenil
LosApson. Losacontecimientos tuvieron lugar en la calle de Hidalgo, entre
Morelos y Matamoros, en donde desde temprano hora del miércoles anterior, se
estuvieron reuniendo docenas de personas, la mayoría de las cuales eran de ambos
sexos entre los 15 y 21 años,, para presenciar la actuación de Los Apson. La
trifulca comenzó porque los rocanroleros se retrasaron y no fueron presentados a
la hora indicada. Las primeras víctimas de la turba fueron los automovilistas
que cruzaban por la calle de Hidalgo y que estuvieron a punto de que sus
vehículos fueran establecieran columnas dedicadas exclusivan-eente a ellos, así
tenemos la siguiente titulada Viajando con Los Apson, que reseña parte de una
gira por el norte del país: 'Este gran conjunto rocanrolero, cuyo nombre
proviene de la tierra donde nacieron:, Agua Prieta Sonora, es indiscutiblemente
el de más arrastre, popularidad y fama. En sus giras, las rnuchabas "se matan"
por verlos personalmente. En Monterrey, N.L. hubo charnacas que llegaron hasta
Los Apson, con las ropas desgarradas; era tal la multitud que no las dejaban
pasar, y su mayor satisfacción fue retratarse con ellos. Los tumultos que se
forman cada vez que se presentan Los Apion, por admiradores y admiradoras, son
realmente asombrosos: comparados, claro guardando su respectiva distancia, con
aquellos que causaba el ídolo más grande que ha tenido México en canciones
rancheros: Pedro Infante. En Reynosa, Tamps, fue necesaria la intervención de
los bomberos para contener a milesy n-álesde jóvenes que querían conocer
personalmente a 'Los Apson". En Piedras Negras, Coah., los bomberos tuvieronque
rnojar a miles de personas que se congregaron a ver a Los Apson. La multitud
estaba disgustada einquieta, lanzando piedras contra la discoteca, porque el
show se retrasó dos horas, debido a una falla de la camioneta donde viajaban los
instrumentos y los uniformes de Los Apson. Otra nota, ahora sobre una
presentación en Reynosa, Tamaulipas: "Tumultos en Reynosa por Los Apson. La
trifulca empezó por el retraso de dichos artistas: Un grave tumulto se registró
en Ciudad Reynosa, Tarnaulipas, al ser inaugurada una tienda de discos con la
presencia del con ocido grupo de intérpretesdela rnúsicajbvenil LosApson.
Losacontecimientos tuvieron lugar en la calle de Hidalgo, entre Morelos y
Matamoros, en donde desde temprano hora del miércoles anterior, se estuvieron
reuniendo docenas de personas, la mayoría de las cuales eran de ambos sexos
entre los 15 y 21 años,, para presenciar la actuación de Los Apson. La trifulca
comenzó porque los rocanroleros se retrasaron y no fueron presentados a la hora
indicada. Las primeras víctimas de la turba fueron los automovilistas que
cruzaban por la calle de Hidalgo y que estuvieron a punto de que sus vehículos
fueran volteados ruedas arriba. Tuvieron que acudir los bomberos y la policía
para poner en orden a la chusma enardecida. Los manguerazos y los macanazos se
prodigaron en abundancia. El dueño de la negociación que iba a ser inaugurada,
se presentó ante los redactores de un diario de la localidad para protestar
enérgicamente por la actitud del inspector interino de Policía, señor Celestino
Balderas, quien, en vez de proporcionar garantías, tanto a él corno a sus
empleados, les dirigió graves insultos y los amenazó con meterlos a la cárcel.'
Igual sucedía en Nuevo Laredo y en Córdoba, Veracruz, donde miles de adn-dradores
de Los Apson prácticamente se amotinaron al no poder entrar a la estación de
Radio XEVC, que con motivo de su aniversario presentaba al conjunto sonorense.
PorsupuestoqueenSonoraeléxitodeLosApsonprovocaba cornentariosen
todoslosperiódicos,radiodifusorasyestaciones de televisión; en Agua Prieta,
Ricardo Rivas se prodigaba en elogiosytambiénjuanVicenteRivera,apodado "E]Cuate',Ies
destinaba amplias notas en los periódicos locales. Finalmente Los Apson, después
de muchos años de trabajo, habían triunfado y sobre todo habían logrado dar a
conocer la ciudad de la cual tomaron el nombre, y de la que únicamente se tenía
referencia por el corrido de El Moro de Cumpas, compuesto por Leonardo Yáñez "El
Nano", pariente del Lichi C;arcía. También habían logrado cre-ar un estilo, el
rock frontera, amalgamando el de los músicos que más escucharon en sus inicios y
el propio; imprimiéndole el sentimiento de vivir en el último reducto de la
patria, pegado a la línea divisoria, sin concederse totalmente hacia el otro
lado y manifestando su esencia mexicana. Además de lograr rápidamente el éxito
en la ciudad de México, Los Apson, hicieron quelascasasgrabadoras se fijaran más
en los grupos de provincia, y así poco a poco llegaron otros conjuntos,
principalmente del norte del país, a probar suerte, grupos también de mucha
calidad pero que por diversos factores no pudieron sostenerse, como Los jets, de
Nogales, Sonora; Los Angeles Azules y Los Matemáticos, que hicieron sonar Sigo
llorando y La Pachuca, entre otras. Todavía siguieron juntos Pancho, Arturo,
Franky, Raúl y Cilberto, dos años más; en el sesenta y siete se escuchaba
volteados ruedas arriba. Tuvieron que acudir los bomberos y la policía para
poner en orden a la chusma enardecida. Los manguerazos y los macanazos se
prodigaron en abundancia. El dueño de la negociación que iba a ser inaugurada,
se presentó ante los redactores de un diario de la localidad para protestar
enérgicamente por la actitud del inspector interino de Policía, señor Celestino
Balderas, quien, en vez de proporcionar garantías, tanto a él como a sus
empleados, les dirigió graves insultos y los amenazó con meterlos a la cárcel.'
Igual sucedía en Nuevo Laredo y en Córdoba, Veracruz, donde miles de adn-úradores
de Los Apson prácticamente se amotinaron al no poder entrar a la estación de
Radio XEVC, que con motivo de su aniversario presentaba al conjunto sonorense.
PorsupuestoqueenSonoraeléxitodeLosApsonprovocaba comentariosen
todoslosperiódicosradiodifusorasyestaciones de televisión; en Agua Prieta,
Ricardo Rivas se prodigaba en elogiosytambiénjuanVicenteRivera,apodado'E]Cuate",Ies
destinaba amplias notas en los periódicos locales. Finalmente Los Apson, después
de muchos años de trabajo, habían triunfado y sobre todo habían logrado dar a
conocer la ciudad de la cual tomaron el nombre, y de la que únicamente se tenía
referencia por el corrido de El Moro de Cumpas, compuesto por Leonardo Yáñez "El
Nano", pariente del Lichi Carcía. También habían logrado erc-ar un estilo, el
rock frontera, amalgamando el de los músicos que más escucharon en sus inicios y
el propio; imprimiéndole el sentimiento de vivir en el último reducto de la
patria, pegado a la línea divisoria, sin concederse totalmente hacia el otro
lado y manifestando su esencia mexicana. Además de lograr rápidamente el éxito
en la ciudad de México, Los Apson, hicieron quelascasasgrabadoras se fijaran más
en los grupos de provincia, y así poco a poco llegaron otros conjuntos,
principalmente del norte del país, a probar suerte, grupos también de mucha
calidad pero que por diversos factores no pudieron sostenerse, como Los jets, de
Nogales, Sonora; Los Angeles Azules y Los Matemáticos, que hicieron sonar Sigo
llorando y La Pachuca, entre otras. Todavía siguieron juntos Pancho, Arturo,
Franky, Raúl y Cilberto, dos años más; en el sesenta y siete se escuchaba mucho
su canciónFuisteaAcapulco. EseañO fuedeefervescencia política en Sonora y los
estudiantes de la Universidad Estatal participaban abiertamente oponiéndose a la
imposición de un virtual gobernador por parte del centro de la República. La
Federación de Estudiantes de la Universidad de Sonora, se atrincheró en las
instalaciones del Alma Mater y hacían proselitismo en todo el estado con el
apoyo de maestros, padres de familia y demás estudiantes de la entidad. En los
recintos universitarios, en aquellas fechas, se escuchaban las canciones de Los
Apson, sobre todo Fuiste a Acapulco, a la que le cambiaron los versos: 'Fuistea
Hermosillo y no me avisaste/ no m(-, siento a gusto y qué te robaste/ pues nada,
pues nada, qué me iba a robar/ si no me dejaba la Universidad". El movimiento
estudiantil de la Universidad de Sonora, y la brutal represión de que fueron
objeto, fue el antecedente inmediato de los sucesos del sesenta y ocho,
registrados en la memoria histórica del país. En ese año del sesenta y siete,
Franky Gámez decidió separarsedel grupo. Existen muchasversiones sobre lascausas
que determinaron la ruptura con el vocalista, pero la más creíble es la que
sostiene Gilberto Maldonado y es la de que el cantante se había envanecido tanto
que exigía un cambio en el iiombredel grupo porel de Fraiikyy Las Apson,
propuesta que fue rechazada de inmediato por los demás exceptuando al "Cubano",
quesesolidarizóconaquél yseretiró definitivamente del ambiente musical.
Maldonado hasta la fecha ironiza diciendo que igualmente él pudo haber
solicitado llamarse Cilborto y Los Apson, ya que después de todo en gran parte
el estilo y sonido del grupo dependía de su sax. Por segunda ocasión Los Apson
se, quedaban sin vocalista, y perdían también al requiiitista que era el mismo
Franky y el bajista Raúl Cota. Años antes Polo había dejado a Los Apson para
convertirse en so lista; también entonces se había dicho que su salida obedeció
a los celos de Cámez que se sentía desplazado por el sinaloense. Con todo, a
Polo lo siguió apoyando Peerlesy en no pocas ocasiones sus amigos de Agua Prieta
le grabaron pistas. Sus principales éxitos como solista los consiguió con El
último beso, Ana (de los Beaties), Ayer (Yesterday, de los mismos), El doctor
del amor, Es natural y varias más. Después se fue a mucho su
canciónFuisteaAcapulco. EseañO fuedeefervescencia política en Sonora y los
estudiantes de la Universidad Estatal participaban abiertamente oponiéndose a la
imposición de un virtual gobernador por parte del centro de la República. La
Federación de Estudiantes de la Universidad de Sonora, se atrincheró en las
instalaciones del Alma Mater y hacían proselitismo en todo el estado con el
apoyo de maestros, padres de familia y demás estudiantes de la entidad. En los
recintos universitarios, en aquellas fechas, se escuchaban las canciones de Los
Apson, sobre todo Fuiste a Acapulco, a la que le cambiaron los versos: 'Fuistea
Hermosillo y no me avisaste/ no M(-, siento a gusto y qué te robaste/ pues nada,
pues nada, qué me iba a robar/ si no me dejaba la Universidad". El movimiento
estudiantil de la Universidad de Sonora, y la brutal represión de que fueron
objeto, fue el antecedente inmediato de los sucesos del sesenta y ocho,
registrados en la memoria histórica del país. En ese año del sesenta y siete,
Franky Gámez decidió separarsedel grupo. Existen muchasversiones sobre lascausas
que determinaron la ruptura con el vocalista, pero la más creíble es la que
sostiene Cilberto Maldonado y es la de que el cantante se había envanecido tanto
que exigía un cambio en el iiombredel grupo porel de Fraiikyy Los Apson,
propuesta que fue rechazada de inmediato por los demás exceptuando al "Cubano",
quesesolidari7-óconaquél yseretiró definitivamente del ambiente musical.
Maldonado hasta la fecha ironiza diciendo que igualmente él pudo haber
solicitado llamarse Cilborto y Los Apson, ya que después de todo en gran parte
el estilo y sonido del grupo dependía de su sax. Por segunda ocasión Los Apson
se, quedaban sin vocalista, y perdían también al requiiitista que era el mismo
Franky y el bajista Raúl Cota. Años antes Polo había dejado a Los Apson para
convertirse en so lista; también entonces se había dicho que su salida obedeció
a los celos de C;ámez que se sentía desplazado por el sinaloense. Con todo, a
Polo lo siguió apoyando Peerlesy en no pocas ocasiones sus amigos de Agua Prieta
le grabaron pistas. Sus principales éxitos como solista los consiguió con El
último beso, Ana (de los Beaties), Ayer (Yesterday, de los mismos), El doctor
del amor, Es natural y varias más. Después se fue a Monterrey donde se convirtió
en un ídolo junto con Vianey Valdéz. En la capital de Nuevo León existe
mucho material grabado por Leopolclo Sánchez. A principios de los setentas fue
contratado por Los Rebeldes de¡ Rock, para que actuara con ellos en una gira por
el sur de] país ya que se encontraban sin vocalista. Polo llegó una tarde a
Mérida, Vucatán, y antes de la presentación sufrió un accidente en el hotel
donde se hospedaban y perdió la vida al caer a la alberca. Todavía su versión de
El ultimo beso, es muy superior a las que actualmente se escucha; lo mismo
sucede con su canción Ana. El nombre verdadero de Franky es Tránsito Cárnez
Carcía. Nació en El Barrigón, un rancho ubicado en las cercanías de Nacozari de
Carcía, un pueblo minero cercano a Agua Prieta, y lugar donde acabó su acto
heróico en favor de la humanidad, el ferrocarrilero jesús Carcía Corona, a
principios de siglo, al morir conduciendo una máquina, que jalaba un vagón
cargado de dinamita ardiente el cual amenazaba con desaparecer prácticamente al
poblado. Los antecedentes de Tránsito se remontan al Valle de las Animas, una
colonia Apache situada entre Arizona y Nuevo México, en los Estados Unidos.
Radicaba en Agua Prieta desde la edad de cinco años y 'desde los siete tocaba
la guitarra acompañando a un mariachi en fiestas, velaciones y alabanzas. Su
infancia se nutrió del canto popular; ya entonces admiraba a Pedro Infante y a
los Hermanos Záizar. Nunca estudió música y poco a poco se aficionó también a la
música folck de norteamérica y a los ya mencionados Boots Randoiph y Bill Black.
Siendo un adolescente adoptó el nombre de Franky y trabajaba con un conjunto
ranchero en la cantina La Paloma, juntoconraúlcuandoloconocieron
losotrosfuturosintegrantes de Los Apson. Su primera guitarra eléctrica fue una
jaguar; después se hizo de una Harrnmony, luego de una Silverston y de una
Ovation. Ya con los del grupo, se distinguió por la
euforiaqueimprimíaensusactuacionesyellolehizocompetir con los más importantes
cantantes de la música joven de principios de los sesentas, corno Enrique Cuzmán,
Manolo Muñoz, César Costa y Johnny Laboriel, principalmente. Después de
separarse del famoso grupo de Sonora, fundó en Nogales el conjunto Franky y Los
Matadores, con elementos fronterizos entre los que estaban Mauro y Luis Martín
Triana, el "Cuco" y el "Güico" López. Con este grupo tuvo muchos éxitos en toda
la república y en el sur de Arizona, famosas fueron Conozco a los dos, Piedras
Negras, Arrívederchi María, Me,
estáscotorreando,Fr,ontera,Elcable,enlasqueGárnezcoinhinaba la balada y la
cumbia, principalmente, con pretensiones de hacer algo diferente a Los Apson,
pero hasta la fecha se le
conocernásporsuparticipaciónconelprimerconjunto.Cantaba y tocaba un requinto a
la vez. Franky ha realizado, a lo largo de su carrera, que todavía sigue, un
trabajo muy meritorio; siempre fue un cantante explosivo que verdaderamente
sentía lo que cantaba y con una habilidad enorme para manejar distintos tonos de
voz. Con ello logró ser considerado uno de los mejores cantantes de su época,
aún y cuando no recibió los apoyos que tenían los de la capital; esto también
puede atribuirse a que no quería dejar a Los Apson, en los primeros años. Hasta
la fecha tiene grabados cerca de treinta discos de larga duración: Nueve con Los
Apson, nueve con Los Matadores, otros tres regrabados con los de Agua Prieta y
los demás a título personal. Por naturaleza inquieto, todavía sigue recorriendo
las carreteras de Arizona, California y en ocasiones de Chihuahua, haciendo
presentaciones con diversos músicos, En una ocasión, ya entradoslosañossetentas,
Franky fueinvitadopor Raúl Velasco a participar en el programa Siempre en
Domingo y Cámez llegó elegantemente vestido, a la usanza norteña, con un traje
vaquero de piel con adornos del mismo material, lo que hizo que el conductor ]'e
dirigiera algunas bromas que nada le cayeron bien al cantante. Cuando Velasco le
preguntó finalmente que si con qué clase de piel estaba confeccionado su
atuendo, Fraiiky lo miró directamente a los ojos y muy serio le alzó un tanto la
voz diciéndole que era de piel de buey. Fue su debut y despedida porque nada más
cantó la del compromiso, titulada Linda Betinda. Franky Cámez tiene ahora
inquietudes por filmar documentales de ayuda social y cantar material nuevo de
su inspiración. En una ocasión nos confesó que los cantantes que más lo
influyeron fueron Chuck Berry, Ray Charles, Frank Sinatra y todos los que
interpretaban el San Francisco Styie. fronterizos entre los que estaban Mauro y
Luis Martín Triana, el "Cuco" y el "Güico" López. Con este grupo tuvo muchos
éxitos en toda la república y en el sur de Arizona, famosas fueron Conozco a los
dos, Piedras Negras, Arrivederchi María, Me estás cotorreando, Frontera, El
cable, en lasque Cárnez combinaba la balada y la cumbia, principalmente, con
pretensiones de hacer algo diferente a Los Apson, pero hasta la fecha se le
conocernásporsuparticipaciónconelprimerconjunto.Cantaba y tocaba un requinto a
la vez. Franky ha realizado, a lo largo de su carrera, que todavía sigue, un
trabajo muy meritorio; siempre fue un cantante explosivo que verdaderamente
sentía lo que cantaba y con una habilidad enorme para manejar distintos tonos de
voz. Con ello logró ser considerado uno de los mejores cantantes de su época,
aún y cuando no recibió los apoyos que tenían los de la capital; esto también
puede atribuirse a que no quería dejar a Los Apson, en los primeros años. Hasta
la fecha tiene grabados cerca de treinta discos de larga duración: Nueve con Los
Apson, nueve con Los Matadores, otros tres regrabados con los de Agua Prieta y
los demás a título personal. Por naturaleza inquieto, todavía sigue recorriendo
las carreteras de Arizona, California y en ocasiones de Chihuahua, haciendo
presentaciones con diversos músicos. En una ocasión, ya entradoslosañossetentas,
Franky fueinvitadopor Raúl Velasco a participar en el programa Siempre en
Domingo y Gámez llegó elegantemente vestido, a la usanza norteña, con un traje
vaquero de piel con adornos del mismo material, lo que hizo que el conductor I'e
dirigiera algunas bromas que nada le cayeron bien al cantante. Cuando Velasco le
preguntó finalmente que si con qué clase de piel estaba confeccionado su
atuendo, Fraiiky lo miró directamente a los ojos y muy serio le alzó un tanto la
voz diciéndole que era de piel de buey. Fue su debut y despedida porque nada más
cantó la del compromiso, titulada Linda Belinda. Franky Gám'ez tiene ahora
inquietudes por filmar documentales de ayuda social y cantar material nuevo de
su inspiración. En una ocasión nos confesó que los cantantes que más lo
influyeron fueron Chuck Berry, Ray Charles, Frank Sinatra y todos los que
interpretaban el San Francisco Style. ~ Una vez que Franky se separó de Los
Apson, el bajista Raúl Cota "El Cubano", también se retiró a Agua Prieta, guardó
para siempre el bajo y se dedicó a participar éxitosamente en torneos de tiro
con rifle. Después ingresó a los Testigos de Jehová yactualmenteradica en
Dougias,Arizona,donde trabaja en una fabrica y compone música religiosa para su
iglesia en guitarra y órgano. No le interesa saber nada de Los Apson, ni de
antes ni de ahora, y eso que 'El Cubano" fue considerado como uno de los
bajistas con más recursos de su época. Pronto Los Apson se dieron a la búsqueda
de un vocalista, un requintista y un bajista. A éste último lo encontraron
también en Agua Prieta y de nombre Rubén Samaniego; en Nogales encontraron a los
otrosdos, Carlos "El Chale" Félix se haría cargo del requinto y Ramón Yocupicio
de cantar. Este último, a pesar de su edad, diecisiete años en aquél sesenta y
siete, ya tenía experiencia como vocalista. Es originario de Navojoa, Sonora y
nieto del General Román Yocupicio, que fuera Gobernador del Estado en tiempo de
Lázaro Cárdenas. Desde pequeño fue a vivir a Nogales y empezó a cantar a los
dieciséisconelconjunto local delos Shake Downs,juntoa Raúl Cook, Armando y Tony
Ramírez, Manuel Domínguez y Edmundo Leyva. Con ellos grabó, también para la
Peerles, Capri c,'e.,;t fin¡, Recargado en el farol y Drácula a go go. El Yocu,
como se le conoce en Nogales, Sonora, fue recomendado a Los Apson por la misma
casa grabadora y pronto se dieron a la búsqueda. Ramón se dedicaba a cantar con
Los Shakes en los principales centros nocturnos de esa frontera, en La Nuit, de
la calle 0,bregón, en el Foring Club, en el Star Light, del Hotel Alhambra y en
el Sky Room del Hotel Fray Marcos de Niza. El tiempo libre se lo dedicaba a los
amigos que se daban cita en la BotiVa La Campana, también
ubicadaenlacalleObregónyDíaz,aescucharmúsicacomiendo papas frita s con root bcer,
que servía don Julio Mosqueda. Aunque Los Apson tenían prisa pues debían cumplir
un contrato en el Million Dollar, de Los Angeles, California, tardaron algunos
días en convencer al vocalista quien en parte se decidió debido a la inminente
desintegración de Los Shakes Downs, pues cuatro de sus integrantes radicados en
Arizona habían sido llamados para incorporarse a las filas del ejército
norteamericano que
aún peleaba en Vietnam. Ramón cantaba en las presentaciones todos los éxitos de]
grupo; grabó Perdámonos,queobtuvo premiosde venta en Los Angeles, Luto en mi
corazón, El Arado, Rondando y varias más. Para él era muy difícil seres
vocalista de un conjunto famoso y sobre todo tener que llenar los zapatos de
Franky, de quien nunca consideró imitador. Recorrió también la República en la
Caravana Co- rona y permaneció como Apson únicamente año y medio, cuando
tuvieron que hacer un receso debido a las lesiones sufridas en un accidente
carretero cerca de Zacatecas, en mil novecientossesenta yocho. Después formó
losgruposla Edad y Virgo, allí mismo en Nogales. En mil novecientos setenta y
nuevescretiródela rnúsicacomercial ' yahoraviveennogales, Arizoiia,
trabajandopara csaentidadyal igualque"E] Cubano' hace canciones religiosas.
Yocupicio se acuerda con cariño de su época corno Apson, pero ello no lo vuelve
loco. Piensa que como solista también la hubiera hecho. Hasta la fecha,
Francisco Durazo, lo recuerda como una persona muy positiva y disciplinada. En
mil novecientossetenta volvieroncon otros integrantes, pues para entonces
Cilberto Maldonado, el maestro de] sax, también se había retirado. Seguían
siendo Los Apson pues el registro de] nombre pertenece a los Durazo, quienes
llamaron a dos músicos de Magdalena, Sonora, también ya con experiencia: Lauro
Vélez, requintista y Leonardo Arvizu en el bajo. Como vocalista invitaron a
Roberto Castellanos, quien cantaba con un conjunto nogalense llamado Los
Cadetes, y quien también apoyó al grupo tocando el órgano. Sededicaron
básicamente a hacer presentaciones y ' 'camente crabaron un) '7 con el
BetoCastellanos, undiscoqueno tuvo mucha aceptación y que contenía El Compadre
Vacilador-entre otras canciones de menos trascendencia. Después
tuvieronotrovocalista, también Nogales, y quien cantaba anteriormente para
Losjets y que se llama Héctor Romero, conocido como "El Caperuzo". El no grabó
con Los Apson. En los setentas las cosas no eran iguales, se había agotado un
poco el entusiasmo inicial de hacía ya una década; los artistas y la música
también habían cambiado, ya no más los Enriques Cuzmán, Manolos Mutíoz, ya no
los Teen Tops, los norteamericano que aún peleaba en Vietnam. Ramón cantaba en
las presentaciones todos los éxitos de] grupc!; grabó Perdámonos,queobtuvo
premiosde venta en Los Angeles, Luto en mi corazón, El Arado, Rondando y varias
más. Para él era muy difícil serel vocalista de un conjunto famoso y sobre todo
tener que llenar los zapatos de Franky, de quien nunca consideró imitador.
Recorrió también la República en la Caravana Co- rona y permaneció como Apson
únicamente año y medio, cuando tuvieron que hacer un receso debido a las
lesiones sufridas en un accidente carretero cerca de Zacatecas, en mil
novecientossesenta yocho. Después formó losgruposla Edad y Virgo, allí mismo en
Nogales. En mil novecientos setenta y nueveseretiródela música comercial,yahora
viveen Nogales, Arizoiia, trabajandopara c@saentidadyal igualque"E] Cubano" hace
canciones religiosas. Yocupicio se acuerda con cariño de su época como Apson,
pero ello no lo vuelve loco. Piensa que corno solista también la hubiera hecho.
Hasta la fecha, Francisco Durazo, lo recuerda corno una persona muy positiva y
disciplinada. En mil novecientossetenta volvieron con otros integrantes, pues
para entonces Cilberto Maldonado, el maestro de] sax, también se había retirado.
Seguían siendo Los Apson pues el registro de¡ nombre pertenece a los Durazo,
quienes llamaron a dos músicos de Magdalena, Sonora, también ya con experiencia:
Lauro Vélez, requintista y Leonardo Arvizu en el bajo. Como vocalista invitaron
a Roberto Castellanos, quien cantaba con un conjunto nogalense llamado Los
Cadetes, y quien también apoyó al grupo tocando el órgano. Sededicaron
básicamente a hacer presentaciones y únicamente grabaron con el BetoCastellanos,
undiscoqueno tuvo mucha aceptación y que contenía El Compadre Vacilador-entre
otras canciones de menos trascendencia. Después tuvieronotrovocalista, también
Nogales, y quien cantaba anteriormente para Los jets y que se llama Héctor
Rornero, conocido como "E] Caperuzo". El no grabó con Los Apson. En los setentas
las cosas no eran iguales, se había agotado un poco el entusiasmo inicial de
hacía ya una década; los artistas y la música también habían cambiado, ya no más
los Enriques Cuzmán, Manolos Muñoz, ya no los Teen Tops, los Locos, ya no los
programas fresas de televicentro; ya nada era igual después de diez años y de
los sucesos de¡ sesenta y ocho. Se separaron Los Beatles y surgió otra onda
musical, más metales y una agresividad en la ejecución que relegaba al cachondo
saxofón y al rocanrolito facilón. Cambiaron también las modas, llegaron los
jipis pacifistas, la ropa unisex, el cabello largo, las drogas y el rock pesado.
Ahora los ídolos eran los Hendrix, Morri son, la Joplin, Clapton, Joe Cocker,
todavía Los Stones y un chorro de conjuntos de recursos electrónicos que
definitivamente traíande cabeza a losjóvenes deesa generación que ya
consideraban la música de los sesentas francamente como decadente y cursi. Era
tiempo de hacer una pausa indefinida, dijo su representante artístico Adolfo
Plascencia, y los Durazo cedieron. Llegaron los días de dedicarse- a la familia,
a los amigos a todo lo que no fueran ensayos, grabaciones, presentaciones,
viajes y prisas. El Lichi ya estaba establecido en Douglas, Gilberto en Tucson,
también en Arizona, Raúl se había retirado, Polo había muerto, el Franky seguía
otros rumbos y los hermanos Durazo hacían por permanecer tranquilos en la
frontera haciendo nego cios, recibiendo todavía regalías por las ventas de sus
discos y esperando el tiempo de volver, porque después de todo es lo que sabían
y les gustaba hacer, la música. En mil novecientos setenta y cinco, aprovechando
un ofrecimiento de la compañía Orfeón, el contrato con Peerles había terminado
hacía tiempo, iniciaron un nuevo proyecto que los llevaría a grabar tres discos
de larga duración con todos sus éxitos. Para entonces Fraiiky no tenía conjunto
y aceptó regrabar junto con Pancho y, Arturo, quienes integraron a Ismael
Cerardo, en el sax, a Horacio Estupiñán en el bajo y a Marcos Sosa, todos de
Agua Prieta, en el órgano. También realizaron giras por Sonora, Chihuahua y Baja
California durante ocho meses. Años después, en mil novecientos ochenta, se
unieron a otro grupo de la misma frontera llamado Acuario, para formar
LosAcuarsonyconsiguieron contratospara LasVegasy algunas ciudades de California,
en Estados Unidos. Luego murió Arturo. Desde antes de que existieran Los Locos,
ya no los programas fresas de televicentro; ya nada era igual después de diez
años y de los sucesos del sesenta y ocho . Se separaron Los Beatles y surgió
otra onda musical, más metales y una agresividad en la ejecución que relegaba al
cachondo saxofón y al rocanrolito facilón. Cambiaron también las modas, llegaron
los jipis pacifistas, la ropa unisex, el cabello largo, las drogas y el rock
pesado. Ahora los ídolos eran los Hendrix, Morri son, la Joplin, Clapton, Joe
Cocker, todavía Los Stones y un chorro de conjuntos de recursos electrónicos que
definitivamente traíande cabeza a losjóvenes deesa generación que ya
consideraban la música de los sesentas francamente como decadente y cursi. Era
tiempo de hacer una pausa indefinida, dijo su representante artístico Adolfo
Plascencia, y los Durazo cedieron. Llegaron los días de dedicarse a la familia,
a los amigos a todo lo que no fueran ensayos, grabaciones, presentaciones,
viajes y prisas. El Lichi ya estaba establecido en Douglas, Gilberto en Tucson,
también en Arizona, Raúl se había retirado, Polo había muerto, el Franky seguía
otros rumbos y los hermanos Durazo hacían por permanecer tranquilos en la
frontera haciendo nego cios, recibiendo todavía regalías por las ventas de sus
discos y esperando el tiempo de volver, porque después de todo es lo que sabían
y les gustaba hacer, la música. En mil novecientos setenta y cinco, aprovechando
un ofrecimiento de la compañía Orfeón, el contrato con Peerles había terminado
hacía tiempo, iniciaron un nuevo proyecto que los llevaría a grabar tres discos
de larga duración con todos sus éxitos. Para entonces Fraiiky no tenía conjunto
y aceptó regrabar junto con Pancho y, Arturo, quienes integraron a Ismael
Cerardo, en el sax, a Horacio Estupiñán en el bajo y a Marcos Sosa, todos de
Agua Prieta, en el órgano. También realizaron giras por Sonora, Chihuahua y Baja
California durante ocho meses. Años después, en mil novecientos ochenta, se
unieron a otro grupo de la misma frontera llamado Acuario, para formar
LosAcuarsonyconsiguieron contratospara LasVegasy algunas ciudades de California,
en Estados Unidos. Luego murió Arturo. Desde antes de que existieran Los
Apson, desde que eran tan solo una idea en su cabeza, él había aportado la mayor dósis de entusiasrno, de entrega; por ello aprendió a tocar la guitarra y hacía coros sin saber cantar. Era el que tenía más amigos y el que recordaba todas las caras y fechas. Los Apson eran su tema favorito y en verdad lo disfrutaba. A principios de los ochentas se le detectó un cáncer y con las mismas ganas luchó contra él, apeló a todos los recursosrnédicosasualcance,n-dentrasaquélloibarnerrnando, matándololentamente.Porúltirnorecurrióaunacuranderade La Despensa, Sinaloa, población cercana a Los Mochis, de¡ mismoestado.Pasótresdíaallí,hastaqueFranciscoloencontró y convenció de internarse en un hospital; casi se lo llevó en brazos. Arturo murió con la cabeza apoyada en el hombro de su hermano mientras hacían el trayecto en automóvil rumbo a Los Mochis. Murió junto a Pancho, con 'quien había formado el grupo de música más famoso en los últimos treinta años de] noroeste de México. Era un 10 de junio de 1984. Tres años después, en Hermosillo, Sonora, iniciaba presentacionesun grupo formado porprofesionistasymúsicos aficionados, quienes preferentemente interpretaban las canciones de Los Apson, porque se consideraban admiradores de su música. Algunosdeellos ex-¡ 'ntegrantesde la Estudiantina de la Universidad de Sonora. El grupo acordó llamarse Los Herson Rucks (Los Rucos de Herrnosillo Sonora), también en honor al conjunto de los de Agua Prieta e iniciaron sus actuaciones en algunos locales gastronórnicos de la capital de¡ estado, captando inmediatamente la atención de cientos de fanáticosde Los Apson. Losintegrantesoriginalesdelos Herson fueron Ramiro Ruiz Moiiiia (requinto), Humberto Ruiz Molixia (vocalista), Juliáji Francisco Cajigas (teclados), Javier Carreño (bajo), Círnar Rodríguez (batería), Luis Alonso Zavala (acompañamiento) y Eduardo Castañeda (vocalista). Después se les unió José Gálvez, saxofón. Las presentaciones de] grupo fueron en aumento y al año siguiente lo hicieron en Agua Prieta, circunstancia que aprovecharon para entregar un reconocimiento a José Luis García, Francisco Durazo y Gilberto Maldonado, músicos todavía vigentes y quienes acompañaron a los herrnosillejises en su actuación. Ello dio la pauta para una serio de Apson, desde que eran tan solo una idea en su cabeza, él había aportado la mayor dósis de entusiasrno, de entrega; por ello aprendió a tocar la guitarra y hacía coros sin saber cantar. Era el que tenía más amigos y el que recordaba todas las caras y fechas. Los Apson eran su tema favorito y en verdad lo disfrutaba. A principios de los ochentas se le detectó un cáncer y con las mismas ganas luchó contra él, apeló a todos los recursosrnédicosasualcance,n-úentrasaquélloibarnermando, matándololentamente.Porúltirnorecurrióaunacuranderade La Despensa, Sinaloa, población cercana a Los Mochis, de¡ mismoestado.Pasótresdíaallí,hastaqueFranciscoloencontró y convenció de internarse en un hospital; casi se lo llevó -en brazos. Arturo murió con la cabeza apoyada en el hombro de su hermano mientras hacían el trayecto en automóvil rumbo a Los Mochis. Murió junto a Pancho, con 'quien había formado el grupo de música más famoso en los últimos treinta años de] noroeste de México. Era un 10 de junio de 1984. Tres años después, en Hermosillo, Sonora, iniciaba presentacionesun grupo formado porprofesionistasymúsicos aficionados' quienes preferentemente interpretaban las canciones de Los Apson, porque se consideraban admiradores de su música. Algunosdeellos ex-¡ 'ntegrantesde la Estudiantina de la Universidad de Sonora. El grupo acordó llamarse Los Herson Rucks (Los Rucos de Herrnosillo Sonora), también en honor al conjunto de los de Agua Prieta e iniciaron sus actuaciones en algunos locales gastronórnicos de la capital de] estado, captando inmediatamente la atención de cientos de fanáticosde Los Apson. Losintegrantesoriginalesde los Herson fueron Ramiro Ruiz Moliiia (requinto), Hurnberto Ruiz Molixia (vocalista), juliáji Francisco Cajigas (teclados), Javier Carreño (bajo), Círnar Rodríguez (batería), Luis Alonso Zavala (acompañamiento) y Eduardo Castañeda (vocalista). Después se les unió José Cálvez, saxofón. Las presentaciones de] grupo fueron en aumento y al año siguiente lo hicieron en Agua Prieta, circunstancia que aprovecharon para entregar un reconocimiento a José Luis García, Francisco Durazo y Gilberto Maldonado, músicos todavía vigentes y quienes acompañaron a los herrnosillejises en su actuación. Ello dio la pauta para una serie de presentacionesen todo el estado iniciaron Hermosillo el primero de junio de 1989, donde lograron reunir a más de tres mil aficionados a la música de Los Apson, en el Casino de la capital. Actualmente los de Agua Prieta, están preparando una gira por algunas ciudades de los Estados Unidos y nuevas grabaciones. Ahora Los Apson son: Cilberto Maldonado, sax José LuisCarcía (sax), Francisco Durazo (batería), Tony Ripalda (bajo) Enrique Castillo (acompañán@úento), Oscar Rodríguez (requinto) y Humbt--rto Ruiz Molina (vocalista). Anteriormente estuvieron también Rarniro Ruiz, Lauro Velez y Leonardo Arvizu. Adolfo Plascencia sigue con ellos. No son los originales, los que salieron de Agua Prieta rumbo a México en el carro de Pancho Durazo, a principios del sesenta y dos; pero el sonido sí, el sonido permanece. Todavía es el sax arrastradito y rasposo de Gil acompañado ahora por el del Lichi. Todavía son los redobles vigorosos del mismo baterista:el sonido Apson,el rockfronteraquejuntoconfranky, Raúl, Arturo y Polo, dieron a conocer internacionalmente. Desde Agua Prieta, todavía corren rumores... presentacionesen todo el estadoiniciaron Hermosilloelprirnero de junio de 1989, donde lograron reunir a más de tres mil aficionados a la música de Los Apson, en el Casino de la capital. Actualmente los de Agua Prieta, están preparando una gira por algunas ciudades de los Estados Unidos y nuevas grabaciones. Ahora Los Apson son: Cilberto Maldonado, sax José LuisGarcía (sax), Francisco Durazo (batería), Tony Ripalda (bajo) Enrique Castillo (acompañán-úento), Oscar Rodríguez (requinto) y Humberto Ruiz Molina (vocalista). Anteriormente estuvieron también Ramiro Ruiz, Lauro Velez y Leonardo Arvizu. Adolfo Plasceticia sigue con ellos. No son los originales, los que salieron de Agua Prieta rumbo a México en el carro de Pancho Durazo, a principios del sesenta y dos; pero el sonido sí, el sonido permanece. Todavía es el sax arrastradito y rasposo de Gil acompañado ahora por el del Lichi. Todavía son los redobles vigorosos del mismo baterista: el sonido Apson, el rock frontera que juntocon Franky, Raúl, Arturo y Polo, dieron a conocer internacionalmente. Desde Agua Prieta, todavía corren rumores...
